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全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺

全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺

此文根据美国专职作家兼出版家和资深历史研究者史:蒂夫小斯皮格内西的著作《意大利历史上最具影响力的文化、科学、政治人物排行榜》,本人略有改编或者删减。

三十五,阿里佐的圭多

在美好的事物中基本上一定会有音乐,起码蕴含着音乐中的快乐元素。爱神丘比特拨响的寂静的音符,比乐器的声音要好听无数倍。那里有和谐、秩序和平衡,那里就一定有一首音乐,这样我们会将音乐的旋律维持下去;那些齐整的动作、规则的步伐和着美妙的节奏……虽然有时候人们甚至听不到它们发出声音,但是人们仍然感觉到他们发出了最和谐的音符。——托马斯·布朗爵士《雷利吉奥·美第奇》

全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺 第1张

意大利的小城阿里佐位于托斯卡纳区佛罗伦萨的东南部。历史上在阿里佐这个地方曾经诞生了五位意大利历史、文化和科学界的不朽人物:作曲家彼特拉克和瓦萨里、医学家弗朗西斯科·雷迪、植物学家安德里亚·西沙尔比诺全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺,最后一个就是音乐理论家阿里佐的圭多。圭多是音乐史中的一个重要人物,不是因为他创作的,也不是因为他演奏的,而是因为他所发明的:圭多构思并最终制作的音乐五线谱,是音乐学最重要的进步和发明。

圭多的五线谱和音乐符号体系更使得音乐能够被系统的记录、阅读和演奏五线谱上的音乐符号,最重要的是还能够被永久保存。现在要成为一名音乐人或作曲家全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺,首先就必须精通和熟悉乐谱中每一个符号的意义,并起码掌握读、写乐谱。如果一个人能够熟练演奏一种乐器并能够将一种旋律完美哼唱出来,用录音机就能够将各类音乐五线谱上的音乐符号,包括所有复杂旋律的曲子录下来,其中一些可能就会成为流行的歌曲或者乐器演奏曲。比如原甲壳虫乐队的保罗·麦克特尼,他既不会读乐谱,也不会写乐谱,但是因为有了录音机这种工具,他依然成为一个成功的顶级歌曲创作家和演奏家。但是在11世纪之前,情况就并非如此了。那时候没有标准的音乐符号体系,唱诗班成员即将在教堂的大礼堂准备宗教典礼的演唱之前,还必须冗长乏味地记忆那些音调。阿里佐的圭多用他具有革命性的音乐五线谱和“阶名唱法”体系改变了这一切,将歌手的时间大幅度的缩短,因为有了这种事半功倍的符号,音乐的优美旋律也得以原汁原味的保持和发挥出来了。

“阶名唱法”是给音符分音节的行为,能大大简化音乐的阅读。现在的孩子们在上音乐课时,从第一节课开始并会涉及到圭多的音乐符号体系——记忆深刻的音乐方法,各音节用do-re-mi-fa-sol-a-ti-do(哆、来、米、发、烧、拉、西、哆)来表示。1965 年曾经有一部风靡全球的音乐片电影《音乐之声》的主题曲,就是《哆、来、米》,使得圭多的音乐体系在 20世纪更受到热烈的关注。在公元1000年以前,唯一使用的一种音乐符号是“纽姆符号”,是将一种不规则的符号置于一条线或者两条线上(在格列高利圣咏叹中非常普遍的被应用)以方便歌手定音调。除了给音符命名的“阶名唱法”,圭多还发明了一种用四条不同颜色组成的音乐线谱来记录曲调。(五线谱实际上最终是在圭多发明的音符的基础上在1200年随着复调音乐的发展而出现的。)

在如今已经失传的轮唱赞美诗集的序言中,这位音乐理论家对他的音乐符号体系进行了阐述;为了你能够更好把握音调的高低、谱线必须画的很紧凑,相同的谱线代表着特定音阶的音符,另一些则标在线与线之间、即中间或者说二线之间的位置。无论哪条谱线或空间,实际上你都可以用来标上音符和修饰符。测弦器是一种基本的音乐器具,在传声结构板上拉着一根弦,在分好的音阶中还有灵活的过渡音阶。测弦器可以衡量和展示音调之间的关系式。在12世纪,阿里佐的圭多还有他的赞助人蒂奥达尔杜斯主教;就曾经反复试验和应用到这种乐器并使之尽可能的完善。

阿里佐的圭多在990年左右出生。他在庞波沙的本笃会作为僧侣接受教育,并在那里开始了他的音乐研究和理论实践(曾得道一位名叫迈克尔的僧侣伙伴的大力帮助)。利用他自己发明的音符体系,圭多能迅速、准确的教会唱诗班成员演唱赞美诗和颂歌,从而很快为自己树立了声誉。1025年左右,圭多决定离开笨笃会,因为他的僧侣伙伴们拒绝接受他新颖的音符方法,其实很多人也是出于嫉妒外界对他的成果所给子的名望和赞美。离开庞波沙以后,圭多接受了一份教师的工作,后来受阿里佐主教的委托写了一篇音乐方面的论文。这篇《音乐艺术法则浅论》在完成之后,成为他一生中最著名的文字作品。

全世界最早的音乐符号(五线谱)的奠基人;意大利的圭多·阿雷丁诺 第2张

这篇《浅论》是献给蒂奥达尔杜斯的,因为是这位阿里佐的主教对这篇文章提供了必要的一些支持。很快《浅论》受到了当时喜欢音乐的人们的热烈欢迎五线谱上的音乐符号,在12世纪和13世纪里更被众多修道院和大学所采用。当时有一个名叫伯伊修斯的人,还特意为此写了一部音乐说明书来阐述其中的奥妙……因此在此后的几个世纪里,圭多的著作得到更多的复制和传发。阿里佐的音乐之子,本笃会的僧侣圭多,给西方文化打下了烙印,为音乐在各种形式下得到广泛传播和应用做出了不可磨灭的贡献。为了表示对他的怀念,在阿里佐每年都会举行一次国际合唱比赛,该竟赛虽然当中有过陆陆续续的停顿(因为战争等不可抗拒的因素)但还是延续到了今天。在圭多从事早期创作时所待的庞波沙修道院仍然还在;这座综合建筑物的中心是有过长方形的礼堂,里面有波伦亚学校的画家们所画的壁画。

自圭多在这个修道院学习后,过了几百年,似乎周边的三角地带产生了疟疾,最终在17世纪僧侣们不得不离开弃了这里。1050年圭多逝世,可能是死在阿里佐的阿瓦兰那修道院。他的一些关于音乐符号和理论的手迹保存到了现在,这些东西在将近十个世纪里被翻译成为多种语言,使得他的成果为西方世界的音乐普及和流行奠定了基础,自然也为后来的音乐发展产生了极其重要的影响。

意大利文艺复兴前后所涌现的优秀人物排行榜之三十五

2016年1月29日

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